quinta-feira, 16 de outubro de 2008

Exercícios de respiração feitos com a Elena Konstantinovna

Do dia 29/09 ao dia 03/10 trabalhamos exercícios de respiração com Elena Konstantinovna.


3 Leis Básicas

  • Não projetar a voz para frente;
  • Não articular exageradamente;
  • Não respirar profundamente.

segue exercícios TECLING (Técnica de Linguagem Cantada e Falada)

Ginástica de respiração da STRELNIKOVA

  • Palmas;
  • Lavar roupa;
  • Cumprimento japonês;
  • Gato;
  • Abraçar os ombros;
  • Pêndulo grande;
  • Cabeça ao lado;
  • Orelhas;
  • Pêndulo pequeno;
  • Balanço com perna na frente – esq.;
  • Balanço com perna na frente – dir.;
  • Passos para frente;
  • Passos para trás;
  • Conjunto.

Para soltar a musculatura e ajudar a fluir os sons.

Com a ponta dos dedos bater:

  • Testa até têmporas – som M;
  • Nariz, cigomas, têmporas – som N;
  • Lábios, bochechas até lóbulos – som V;
  • Queixo até orelhas – som Z;
  • Peito e costelas – som G.

    Obs.: Sustentar consoante, não passar para vogal.

Sem mexer o pescoço – se for preciso, colocar a mão para senti-lo.

  • Morder os lábios;
  • Lábios para dentro e para fora;
  • Soltar a mandíbula – esq. e dir. – circular;
  • Tubinho para frente e sorriso;
  • Tubinho para frente, sorriso, abre lábios (em sorriso), mandíbula esq. e dir.;
  • Língua pela gengiva;
  • Língua nas paredes da boca;
  • Língua garganta e sorriso.

Em susto, soltar:

  • AUI;
  • QUE;
  • AUA;
  • AUO;
  • AUU;
  • AUI;
  • UAI;
  • UAE;
  • UAA;
  • UAO;
  • UAU;
  • UAI;
  • IEAOUI.

    Obs 2.: Sempre pousar a língua na raiz dos dentes.


quinta-feira, 21 de agosto de 2008

Cursos de Fevereiro/2009 - LUME Teatro

Estão abertas as inscrições para os Cursos de Fevereiro de 2009 oferecidos pelo LUME Teatro em sua sede em Barão Geraldo. As inscrições acontecerão entre os dias 21/08 e 20/10/2008. Os cursos que serão oferecidos e o formulário de inscrição on-line estão disponíveis no site: www.lumeteatro.com.br.

O período de inscrição foi adiantado, em relação aos outros anos, para que os interessados possam se programar com tranqüilidade, atendendo a pedidos de participantes dos cursos anteriores.

Estão abertas também as inscrições para o curso de Carlos Simioni, que será realizado na Rodkilde School, na Ilha de Moon, Dinamarca.

Durante a realização dos cursos acontecerá o “TERRA LUME”.
Evento que transforma a sede do LUME em um espaço para exposições fotográficas, bate-papos, mostra de vídeos e muitas outras coisas que estão sendo preparadas com muito carinho para receber a todos que visitarão Barão Geraldo em fevereiro de 2009.

quinta-feira, 7 de agosto de 2008

Manual do Ator - C. Stanislavski

Ator como verdadeiro artista

Um verdadeiro artista deve levar uma vida plena, interessante, diversifica e estimulante. Deve estar informado não somente do que se passa nas grandes cidades, mas também nas pequenas, nos vilarejos distantes, nas fábricas e nos grandes centros culturais do mundo. Deve estudar a vida e a psicologia do povo em meio ao qual vive, bem como de diferentes segmentos da população se seu país e do exterior.
Precisamos ampliar nossas perspectivas para representar as peças de nosso tempo e de muitos outros povos. (...) Para chegar ao apogeu da fama, um ator precisa de algo mais do que apenas seu talento artístico: ele deve ser, também, um ser humano ideal, (...) capaz de avaliar as questões fundamentais de sua época e de entender o valor representado pela cultura na vida de seu povo, (...)bem como de refletir as inquietações do espírito de seus contemporâneos .

Manual do Ator
C. Stanislavski

sábado, 14 de junho de 2008

Dramaturgia do Ator - Newton Moreno

Do dia 02 ao dia 12 de junho desenvolvemos textos teatrais, pesquisa de estórias e de personagem... Dentro do processo colaborativo.
Estudamos dramaturgia, trabalhamos as divisões em sinopse, escaleta ... Bacana!
O pernambucano vai deixar saudades.
Não vamos colocar alguns textos aqui, depois vamos ver o que fazer com tanta produção.



"A Lenda da Mulher do Jacaré"



DIAS 17, 18 e 19 de maio ensaio e montagem do cenário para o espetáculo "A Lenda da Mulher do Jacaré", apresentamos no Teatro Plácido de Castro dia 20 e 21 de maio. A manipulação foi trabalhada com os alunos do curso de teatro por Guiliana do grupo GIRAMUNDO. Cenário com a coordenação de João das Neves. O cenário foi criado por Danilo e Selene coordenadores do curso de artes plásticas. A mini-ópera, orquestra composta por alunos do curso de música e coordenada por Roberto Bürgel. O trabalho foi gravado pela turma de cinema.



Treinamento energético – EXAUSTÃO – Ana Cristina Colla

“Nascida em março de 1971, bacharel em Artes Cênicas pela UNICAMP (Universidade Estadual de Campinas) em 1993, é atriz-pesquisadora do LUME - Núcleo Interdisciplinar de Pesquisas Teatrais, desde janeiro de 1993, onde desenvolve pesquisas na codificação, sistematização e teatralização de técnicas corpóreas e vocais não-interpretativas do ator dentro de três linhas mestras de trabalho: o Clown e a Utilização Cômica do Corpo, a Mímesis Corpórea e a Dança Pessoal, além do desenvolvimento de uma metodologia de treinamento técnico-corpóreo-vocal cotidiano e a sua transmissão.” LUME

O trabalho da Cris aqui em Rio Branco na turma de teatro da usina foi realizado junto com o Jesser no período de 12/05 até dia 16 de maio.

Turma mostrou o resultado do trabalho com apresentação de exercício.

Treinamento Energético – EXAUSTÃO – Jesser de Souza



Novamente com o Jesser de Souza do grupo LUME.
Iniciamos o trabalho com ele dia 05 de maio e terminamos dia 09 de maio, o trabalho desenvolvido foi uma seqüência do trabalho iniciado pelo grupo LUME.


segunda-feira, 9 de junho de 2008

Treinamento energético – exaustão - Carlos Simioni – LUME

“Em 1985, em parceria com Luis Otávio Burnier, funda o LUME - Núcleo Interdisciplinar de Pesquisas Teatrais, UNICAMP, onde trabalha como Ator-Pesquisador desde então.Desenvolveu pesquisas de Antropologia Teatral e Cultura Brasileira, elaboração, codificação e sistematização de técnicas corpóreas e vocais de representação para o ator, sob a orientação de Luis Otávio Burnier de 1985 a 1995.
É ator desde 1989, do Grupo Internacional Farfa - Odin Teatret da Dinamarca, sob orientação de Iben Nagel Rasmussen, onde desenvolve treinamento de ator e montagens de espetáculos.
Responsável, em parceria com Ricardo Puccetti, pela iniciação e aperfeiçoamento de 120 clowns.
Tradutor, em parceria com Luís Otávio Burnier e Ricardo Puccetti, dos livros: "Além das Ilhas Flutuantes" e "A Arte Secreta do Ator" de Eugenio Barba.
Ministrou cursos de preparação técnica do ator, voz e ação vocal, clown e demonstrações técnicas dos trabalhos do Lume em várias cidades do Brasil além de países como Argentina, Peru, Bolivia, Grécia, Dinamarca, Itália, Finlândia, Equador, Espanha, Israel, EUA, França e Noruega.” LUME
Em Rio Branco ministro a oficina no período de 28 de abril a 02 de maio, trabalhou corpo, força pelo abdômen, base aberta, tridimensionalidade, musculatura caída... Uma semana de sacrifícios físicos e experiência única para quem participou e prestigio o trabalho de um ator preparado.




sexta-feira, 6 de junho de 2008

Treinamento energético - LUME - Ricardo Puccetti



Iniciamos uma nova fase com o Grupo Lume, do dia 22 de abril ao dia 25 de abril trabalhamos com o ator Ricardo Puccetti andares, elementos plásticos, pantera invisível, bastão, basquete invisível, articulações suaves e lentas, entradas e saídas...
Um pouco sobre o Ricardo
“Desenvolvimento da Pesquisa "Antropologia Teatral e Cultura Brasileira": elaboração, codificação e sistematização de técnicas corpóreas e vocais de representação e técnica de clown sob orientação de Luís Otávio Burnier.
Desenvolvimento de pesquisa no campo da "Dança Pessoal", ou seja, na busca de elaboração de uma técnica corpórea e vocal pessoal de representação, sob orientação de Luís Otávio Burnier.Atualmente: Orientador, em parceria com Carlos Simioni, da pesquisa e do trabalho técnico dos atores do LUME.”






domingo, 4 de maio de 2008

GIRAMUNDO






Iniciamos dia 31 de março oficina de construção de bonecos, vamos recriar os bonecos da Lenda da Mulher do Jacaré. Iniciamos com apresentação de vídeo com diferentes técnicas de manipulação, com foco para construção. Depois dividimos grupos e iniciamos os projetos de construção dos bonecos... e muito trabalho. A oficina encerrou dia 18 de abril.
Aprendemos muito, nosso trabalho em equipe vem melhorando bastante.

domingo, 20 de abril de 2008

Consciência corporal - Irene Zivianne e Capoeira - Xandão

De 03/03 a 17/03 de 2008 retornamos as aulas com o João das Neves (Coordenador do curso de Teatro da Usina) e com o Mestre de Capoeira do Grupo Cordão de Ouro, Xandão.


Depois seguimos com Irene Zivianne do dia 17/03 a 28/03, aulas de consciência corporal.

segunda-feira, 24 de março de 2008

Preparação Física através da Capoeira

A capoeira é uma expressão cultural que mistura, luta, dança, cultura popular, música e brincadeira. Desenvolvida por escravos africanos trazidos ao Brasil e seus descendentes, é caracterizada por movimentos ágeis e complexos, utilizando os pés, as mãos e elementos ginástico-acrobático, todos incorporados a uma malandragem tipicamente brasileira. Uma característica que a distingue de outras lutas é o fato de ser acompanhada por música.

A palavra capoeira tem alguns significados, um dos quais refere-se às áreas de mata rasteira do interior do Brasil. Foi sugerido que a capoeira obteve o nome a partir dos locais que cercavam as grandes propriedades rurais de base escravocrata.

Estilos de capoeira

Existem muitos tipos de capoeira. Os dois principais são a capoeira Angola, e a Capoeira Regional. Mesmo existindo grupos de capoeira com apenas um estilo, a maioria dos grupos tenta a misturá-lo de alguma maneira.

Angola

A Angola é o estilo mais próximo de como os escravos jogavam a Capoeira. Caracterizada por ser mais lenta, movimentos furtivos executados perto do solo, ela enfatiza as tradições da Capoeira, sua música é lenta e quase sempre está acompanhada por uma bateria completa de instrumentos.

A designação "Angola" aparece com os negros que vinham para o Brasil oriundos da África, embarcados no Porto de Luanda que, independente de sua origem, eram designados na chegada ao Brasil de "Negros de Angola", vide ABC da Capoeira Angola escrito pelo Mestre Noronha quando ele cita o Centro de Capoeira Angola Conceição da Praia, criado pela nata da capoeiragem baiana no início dos anos 1920. Mestre Pastinha foi o grande ícone do estilo. Grande defensor da preservação da Capoeira Angola, inaugurou em 23 de fevereiro de 1941 o Centro Esportivo de Capoeira Angola. Dos ensinamentos do Mestre Pastinha foram formados grandes mestres da capoeiragem Angola, a exemplo dos Mestres: João Pequeno e João Grande.

Regional

A capoeira regional foi criada por Mestre Bimba (Manuel dos Reis Machado, 1899-1974)

Bimba criou sequências de ensino e metodizou o ensino de capoeira. Inicialmente, Bimba chamou sua capoeira de luta regional baiana, de onde surgiu o nome regional.

Manoel dos Reis Machado, conhecido por ser um habilidoso lutador nos ringues, e inclusíve, ser um exímio praticante da capoeira Angola, procurou fazer com que a capoeira tivesse uma maior força como luta, e fez isto incorporando à ela novos golpes, um fato que é conhecido, é de que Bimba teria incorporado golpes do Batuque, uma luta, já extinta, que era rica em golpes traumáticos e desequilibrantes. Inclusive, sabe-se que o pai de Mestre Bimba era praticante desta luta.

A Regional surgiu por volta de 1930. Mas Mestre Bimba se preocupou não só em fazer com que a capoeira fosse reconhecida como luta, ele também criou o primeiro método de ensino da capoeira, as "sequências de ensino" que auxiliavam o aluno a desenvolver os movimentos fundamentais da capoeira.


domingo, 2 de março de 2008

Treinamento Técnico Cotidiano do Ator

Nossa oficina com Jesser do Grupo Lume foi de 10 a 22/12/2007. Trabalhamos muito... respeito e convívio, técnicas importantes para trabalhar em grupo.

"Inicia seus trabalhos em teatro em 1981. Em São Paulo, em 1985 ingressa no Teatro-Escola Macunaíma, onde aperfeiçoa seus estudos por dois anos e participa como ator do CPT - Centro de Pesquisa Teatral do SESC, dirigido por Antunes Filho. De 1987 a 1989 integra a companhia profissional Núcleo ESTEP - Núcleo de Estética Teatral Popular. Em 1990 ingressa no curso de Artes Cênicas da Universidade Estadual de Campinas - UNICAMP, graduando-se em 1993 em Interpretação Teatral. Desde então, faz parte da equipe de atores-pesquisadores do LUME - Núcleo Interdisciplinar de Pesquisas Teatrais - UNICAMP, Campinas, Brasil."



terça-feira, 12 de fevereiro de 2008

Oficina de Folguedos Populares

Oficina realizada - 26 de novembro - 07 de dezembro de 2007
Com Mércia

Mércia iniciou apresentando conceitos de alguns termos como: folclore, românticos, cultura... No contexto amplo do planeta.
“Entramos” no Brasil com apresentação das nossas festas de cunho religioso, popular e cívico. (Profano x/e religioso) esses sempre juntinhos.



ALGUNS LIVROS RECOMENDADOS

A SOCIEDADE DO ESPETÁCULO de Guy Debord
CONTOS BRASILEIROS de Graciliano Ramos
TRADIÇÕES POPULARES NA PECUÁRIA NORDESTINA de Câmara Cascudo
CONTOS POPULARES DO BRASIL de Silvio Romero
FOLCLORE INFANTIL de Veríssimo de Melo
DICIONÁRIO BRASILEIRO DE FOLCLORE de Câmara Cascudo
DANÇAS DRAMÁTICAS DO BRASIL de Mário de Andrade

quarta-feira, 28 de novembro de 2007

Ritmo e técnica vocal / Apresentação da Congada

De 12 a 23 de novembro estivemos com Titane. Pena que não deu para registrar tudo e melhor seria ter essa oficina com Titane em Oliveira – MG. Trabalhamos ritmo, expressão corporal e estudamos congada. Titane fez apresentação de alguns momentos da congada como o levantar da bandeira (o momento mais esperado e importante); Mestre de congada como Tião Ataíde; a Capitã Pedrina. Assistimos aos vídeos que mostram elementos da congada como: dança, canto, expressão corporal, música e os instrumentos. Um instrumento bem interessante é o patagone, (será assim mesmo?). Lindo!
Uma das grandes dificuldades encontradas por Titane para trabalhar com o grupo foi nossa falta de concentração. Conversamos e acho que lá na segunda semana tivemos um avanço no trabalho. Outro ponto, falta comprometimento com o treino/exercícios das cordas vocais, agora depende muito do grupo.
Conhecemos Gira do Catupé.










Treinamos capoeira com Mestre Xandão e o maculelê.

Completem esse pôster...

quinta-feira, 15 de novembro de 2007

Criação de Figurino

De 29 a 09 de novembro tivemos aula com Rodrigo Cohen, criação de figurino. Seguindo uma seqüência de atividades propostas iniciamos com leitura da peça Lisístrata de Aristófanes, essa história passa em 400 a.C. na Grécia. Seguindo as atividades realizamos a decupagem do texto (quantas entradas cada personagem tem na peça) e partimos para pesquisa, alguns figurinos permaneceram em estilo Grego, outro mudaram para figurino indígena, africano, indiano, futurista... Justificando suas alterações. Elaboramos nossa colagem de referências, palhetas de cores, elaboração de croquis, amostra de tecidos e então apresentação do projeto. Uma oficina que deixou saudades!


Rodrigo

sábado, 10 de novembro de 2007

Bonecos, confecção e Técnica


De 15 ao dia 26 de outubro tivemos aula com a Giulianna e Fernando do Grupo Giramundo. Na primeira semana conhecemos um pouco da história do giramundo e da criação dos bonecos. Trabalhamos com apostilas; "Teatro Móvel Giramundo - Oficina Estrutura de Grupo" também estudamos o texto “Dramaturgia para a nova forma da Marionete” de Álvaro Apocalypse (fundador do grupo giramundo, 1970).
Na segunda semana as aulas foram de construção, criamos os bonecos da mini ópera da usina (curso de música). “A mulher do Jacaré”.

segunda-feira, 22 de outubro de 2007

Projeto Pixinguinha 2007

A edição comemorativa dos 30 anos do Projeto Pixinguinha - de outubro de 2007 a fevereiro de 2008 - terá 112 shows em 17 cidades, reunindo artistas escolhidos por edital e músicos convidados: Yamandú costa, Ivan Lins, Guinga, Mônica Salmaso, Rita ribeiro, Moska, João Bosco, Monarco, Carmélia Alves, Elomar, Cida Moreira, Eduardo Dussek, Selma Reis, Borghettinho, Geraldo Azevedo e Zé Renato, que abre a festa em Brasília, nos dias 17 e 18 de outubro, no Teatro Funarte Plínio Marcos

História

São trinta anos fazendo o Brasil cantar, emocionar-se e aplaudir a música brasileira. E o projeto Pixinguinha não poderia entrar na casa dos trinta em melhor forma: colocando mais música brasileira na estrada, para rodar o Brasil em caravanas que levam o melhor da pluralidade e da riqueza da música brasileira a todas as regiões do país - a preços acessíveis.

E a fila para os parabéns é longa. Djavan, Zé Ramalho, Zeca Pagodinho, Adriana Calcanhoto, Zizi Possi e Zélia Duncan são alguns dos artistas lançados nacionalmente pelo Projeto, criado em 1977. Cartola, Paulinho da Viola, Elizeth Cardoso, Monarco, Radamés Gnattali e Nara Leão, já conhecidos, viajaram o Brasil inteiro em caravanas musicais que, desde a sua concepção, se propõe a difundir, de forma democrática e popular, o trabalho dos músicos brasileiros e dar vazão à diversidade da produção musical nacional. Na fila para as congratulações estão também centenas de integrantes das equipes, músicos, produtores e o público que, juntos, assistiram ao melhor de todos os espetáculos: a música brasileira.

Depois de sete anos de recesso, a retomada do projeto, a partir de 2004, contou com a participação de representantes de várias vertentes musicais, como Nelson Sargento, Moacyr Luz, Joyce, Ná Ozzeti, Mario Adnet, Francis Hime, Fabiana Cozza, Kátia B, Silvério Pessoa, Flu e Vitor Ramil. Rodando o país de norte a sul, eles passaram por capitais e cidades do interior, sendo recebidos por platéias lotadas e um público caloroso e fiel.



PROGRAMAÇÃO COMPLETA

Caravana 1 - Zé Renato e Marianna Leporace
17 e 18/10 - Brasília (Teatro Plínio Marcos)
20 e 21/10 - Rio Branco (Usina de Arte João Donato)
23 e 24/10 - Belém (Teatro Maria Sylvia Nunes e Memorial dos Povos)
26/10 - Cuiabá (Teatro da UFMT)
29/10 - Rio de Janeiro (Sala Funarte Sidney Miller) - Registro do show em vídeo

Caravana 2 - Carmélia Alves e Maciel Salú
18 e 19/10 - Salvador (Teatro Castro Alves)
21 e 22/10 - Belo Horizonte (Teatro Francisco Nunes)
24 e 25/10 - Rio de Janeiro (Sala Funarte Sidney Miller)
28/10 - Aracaju (Teatro Ateneu)
30/10 - Rio de Janeiro (Sala Funarte Sidney Miller) - Registro do show em vídeo

Caravana 3 - Paulo Padilha e Monarco
7 e 8/11 - Porto Alegre (Teatro de Câmara)
11 e 12/11 - Florianópolis (Teatro da UFSC)
14 e 15/11 - São Paulo (Sala Funarte Guiomar Novaes)
18/11 - Vitória (Teatro Carlos Gomes)
19/11 - Rio de Janeiro (Sala Funarte Sidney Miller) - Registro do show em vídeo

Caravana 4 - Sons do Cerrado e Yamandú Costa
10 e 11/11 - São Luiz (Praça Maria Aragão)
13 e 14/11 - Natal (Teatro Sandoval Wanderley)
16 e 17/11 - Recife (Praça do Arsenal)
19/11 - Maceió (Teatro do Sesi)
21/11 - Rio de Janeiro (Sala Funarte Sidney Miller) - Registro do show em vídeo

Caravana 5 - Tantinho da Mangueira e Rita Ribeiro
13 e 14/11 - Rio de Janeiro (Sala Funarte Sidney Miller)
16 e 17/11 - Belo Horizonte (Casa do Conde)
19/11 - Salvador (Concha Acústica do Teatro Castro Alves)
21 e 22/11 - Aracaju (Teatro do Ateneu)
24/11 - Rio de Janeiro (Sala Funarte Sidney Miller) - Registro do show em vídeo

Caravana 6 - Eduardo Neves e Paulinho Moska
16 e 17/11 - Brasília (Sala Plínio Marcos)
19 e 20/11 - Rio Branco (Usina de Arte João Donato)
22/11 - Belém (Teatro Maria Sylvia Nunes)
24 e 25/11 - Cuiabá (Teatro do Clube Feminino)
27/11 - Rio de Janeiro (Sala Funarte Sidney Miller) - Registro do show em vídeo

Caravana 7 - Pianorquestra e João Bosco
3 e 4/12 - Vitória (Teatro Carlos Gomes)
5 e 6/12 - Florianópolis (Teatro UFSC)
9/12 - São Paulo (Sala Funarte Guimar Novaes)
10 e 11/12 - Porto Alegre (Teatro Renascença)
13/12 - Rio de Janeiro (Sala Funarte Sidney Miller) - Registro do show em vídeo

Caravana 8 - Conversa Ribeira e Guinga
3 e 4/12 - São Luiz (Circo da Cidade)
6 e 7/12 - Natal (Teatro Sandoval Wanderlei)
9/12 - Recife (Praça do Arsenal)
11 e 12/11 - Maceió (Teatro do Sesi)
14/12 - Rio de Janeiro (Sala Funarte Sidney Miller) - Registro do show em vídeo

Caravana 9 - Axial e Elomar
5 e 6/12 - Aracaju (Teatro Ateneu)
9/12 - Belo Horizonte (Funarte Casa do Conde)
11/12 - Salvador (Teatro Castro Alves)
12/12 - Santo Amaro da Purificação (Teatro Dona Canô)
16 e 16/12 - Rio de Janeiro (Sala Funarte Sidney Miller)
17/12 - Rio de Janeiro (Sala Funarte Sidney Miller) - Registro do show em vídeo

Caravana 10 - Cida Moreira e Artur de Faria e Seu Conjunto
8 e 9/12 - Brasília (Teatro Plínio Marcos)
11/12 - Rio Branco (Usina de Arte João Donato)
13 e 14/12- Belém (Teatro Estação Gasômetro e Teatro Margarida)
16 e 17/12 - Cuiabá (Teatro do Clube Feminino)
19/12 - Rio de Janeiro (Sala Funarte Sidney Miller) - Registro do show em vídeo

Caravana 11 - Eduardo Dussek e Babilak Bah
10 e 11/01 - São Paulo (Sala Fuanrte Guiomar Novaes)
12/01 - Florianópolis (Teatro Álvaro de Carvalho)
15 e 16/01 - Vitória (Teatro Carlos Gomes)
18 e 19/01 - Porto Alegre (Teatro de Câmara)
21/01 - Rio de Janeiro (Sala Funarte Sidney Miller) - Registro do show em vídeo

Caravana 12 - Borghettinho e Vésper Vocal
12 e 13/01- São Luiz (Circo da Cidade)
15/01 - Natal (Teatro Sandoval Wanderlei)
17 e 18/01 - Recife (Teatro do Arsenal)
20 e 21/01 - Maceió ( Teatro do Sesi)
23/01 - Rio de Janeiro (Sala Funarte Sidney Miller) - Registro do show em vídeo

Caravana 13 - Selma Reis e Aquattro
17/01 - Rio de Janeiro (Sala Funarte Sidney Miller)
19 e 20/01 - Belo Horizonte (Palácio das Artes)
22 e 23/01 - Salvador (Teatro Castro Alves)
25 e 26/01 - Aracaju (Teatro Ateneu)
28/01 - Rio de Janeiro (Sala Funarte Sidney Miller) - Registro do show em vídeo

Caravana 14 - Mônica Salmaso e Seu Luiz Paixão
19/01 - Brasília (Teatro Plínio Marcos)
21 e 22/01 - Rio Branco (Usina de Arte João Donato)
24 e 25/01 - Belém (Teatro Estação Gasômetro)
27 e 28/01 - Cuiabá (Teatro da UFMT)
30/01 - Rio de Janeiro (Sala Funarte Sidney Miller) - Registro do show em vídeo

Caravana 15 - Geraldo Azevedo e Chico Correa e Eletronic Band
14/02 - Porto Alegre (Teatro de Câmara)
16 e 17/02 - Florianópolis (Teatro Álvaro de Carvalho)
19 e 20/02 - São Paulo (Sala Funarte Guiomar Novaes)
22 e 23/01 - Vitória (Teatro Carlos Gomes)
25/02 - Rio de Janeiro (Sala Funarte Sidney Miller) - Registro do show em vídeo

Caravana 16 - Ivan Lins e André Mehmari
16/02- São Luiz (Circo da Cidade)
18 e 19/02 - Natal (Teatro Sandoval Wanderlei)
21 e 22/02 - Recife (Teatro do Arsenal)
24 e 25/02 - Maceió (Teatro do Sesi)
27/02 - Rio de Janeiro (Sala Funarte Sidney Miller) - Registro do show em vídeo


Patrocínio: Petrobras
Realização: Funarte
Realizado com recursos federais - Ministério da Cultura


sábado, 13 de outubro de 2007

Aquecimento e Relaxamento

Exemplo de exercícios para aquecimento - em todos os exercícios, a posição deve ser mantida sem insistências, nem movimentos rápidos (balísticos). A posição extrema deve ser atingida sem dor (não forçamos tanto como quando treinamos a flexibilidade). Cada posição mantém-se por cerca de 30 a 40". Os exercícios dinâmicos também devem ser executados a uma velocidade reduzida. Na maioria dos exercícios, a posição é mantida à custa da contracção dos grupos musuculares antagonistas (em relação aos que pretendemos estirar).


1. Flexão do Tronco à frente;
2. Hiper-extensão do Tronco;
3. Elevação do joelho ao peito, fixando-o com os braços;
4. Flexão da perna atrás;
5. Flexão lateral do tronco;
6. Rotação do tronco, mantendo a posição em cada extremo;
7. Flexão dorsal do pé, estirando os gémeos;
8. Flexão do tronco à frente, a cada perna;
9. Extensão dos flexores e extensores das coxas;
10. Hiper-extensão dos ombros (e bicípedes);
11. Extensão dos tricípedes (e não só...)
12. Rotação dos ombros;
13. Extensão da musculatura dos antebraços;
14. Cinco a 10' de corrida lenta.

sexta-feira, 12 de outubro de 2007

Lembranças do Corpo

Irene Ziviane

De 08 a 12 de outubro

1- Sempre me emociono com jeito pelo qual os lobos batem nos corpos uns dos outros quando correm e brincam, os mais velhos a seu modo, os jovens ao deles, os magros, os gordos, os de pernas longas, os de rabo cortado, os de orelha caídas, os de membros quebrados que ficaram tortos ao sarar. Todos tem sua própria configuração corporal, sua própria força e sua própria beleza. Vivem e brincam de acordo com o que são, quem são e como são. Eles não tentam ser o que não são.

2 - Bem ao norte, vi uma velha loba com três pernas. Ela era a única que conseguia se enfiar numa fenda na qual cresciam vacínios. Outra vez vi um lobo cinzento armar o bote e saltar com tal velocidade que deixou no ar por um segundo a imagem de arco prateado. Lembro-me de uma visão delicada, a de uma jovem mãe, ainda redonda de corpo, procurando com cuidado o caminho entre o musgo do lago com a graça de uma bailarina.

3- No entanto, apesar de sua beleza e sua capacidade de manter a força, as vezes falam dos lobos nos seguintes termos "Ah, vocês têm fome demais; seus dentes são afiados demais; seus apetites são muitos interesseiros". À semelhança dos lobos, as pessoas às vezes encaram os indivíduos como se apenas um determinado tipo de temperamento, de apetite, fosse aceitável. E com enorme frequência acrescenta-se a essa atitude a atribuição de correção ou incorreção moral de acordo com a conformidade da forma, do jeito de andar, da altura, e do tamanho da pessoa em relação a um ideal único exclusivo.

4- Quando as pessoas são relegadas a disposições de ânimo, a maneirismo e a contornos que se amoldam a u único ideal de beleza e de comportamento, elas se tornam cativas tanto no corpo quanto na alma, não gozando mais de liberdade.

5 - Na psique institiva, o corpo é considerado um sensor, uma rede de informações, um mensageiro com uma infinidade de sistemas de comunicação - cardiovascular, respiratório, ósseo, nervoso, vegetativo, bem como o emocional eo intuitivo. No mundo imaginário, o corpo é um veículo poderoso, um espírito que vive conosco, uma oração de vida nos seus próprios méritos.

6- Nos contos de fadas, como encarnado por objetos mágicos que têm capacidades e qualidade sobre-humanas, considera-se que o corpo tem dois pares de orelhas, um para ouvir os sons do mundo, o outro para ouvir a alma; dois pares de olhos, um para a visão normal, o outro para vidência; dois tipos de força, a dor dos músculos e a invencível força da alma. A lista de pares relacionados ao corpo não pára por aí.

7- Em métodos de trabalho com o corpo como de Feldenkrais, de Aruyvede e outros, entende-se, de diversas perspectivas, que o corpo possui seis sentidos, em vez de cinco. O corpo usa sua pele, sua fáscia e sua carne mais profunda para registar tudo que ocorre com ele.

8- Como a pedra de Roseta, para aqueles que sabem decifrá-lo, o corpo é um rgistro vivo de vida transmitida, de vida levada, de esperança de vida e de cura. Seu valor está na capacidade expressiva para registrar reações imediatas, para Ter sentimentos profundos, para presentir.

9-O corpo é um ser multilíngue. Ele fala através da cor e de temperatura, do rubor do reconhecimento, do brilho do amor, das cinzas da dor, do calor da excitação, da frieza da falta de convicção. Ele fala através do seu bailado infimo e constante, ás vezes oscilante, às vezes agitado, às vezes trêmulo. Ele fala com o salto do coração, a queda do ânimo, o vazio no centro e com a esperança que cresce.

10- O corpo se lembra, os ossos se lembram, as articulações se lembram. Até mesmo o dedo mínimo se lembra. A memória se aloja em imagens e sensações nas próprias células. Como uma esponja cheia de água, em qualquer lugar que a carne seja pressionada, torcida ou mesmo tocada com leveza, pode jorrar dali uma recordação.

11 - Limitar a beleza e o valor do corpo a qualquer coisa a essa magnificiência é forçar o corpo a viver sem seu espírito de direito, sem sua forma legítima, seu direito ao regozijo. Ser considerado feia ou inaceitável porque nossa beleza está fora de moda atual fere profundamente a alegria natural que pertence à natureza selvagem.

12- É claro que a natureza institiva das pessoas valoriza o corpo e o espírito muito mais por capacidade de vitalidade, sensibildade e resistência do que por qualquer avaliação de aparência. Esse ponto de vista não pretende descartar aquilo que seja belo por qualquer segmento de cultura, mas sim, traçar um círculo mais amplo que inclua todas as formas de beleza, forma e função.

13- Feldenkrais nos ensina a amar o corpo. Depois de aprender como tratá-lo com atenção, delizadeza e cuidado, e de obter uma resposta fácil e clara pelo que fazemos ao nosso corpo, descobrimos que aprendemos a amar o que está dentro dele: nós mesmos.

14- Prestando atenção ao movimentos mais corriqueiros, já se pode começar a redestribuir tensões. Modificando hábitos e reeducando os gestos cotidianos, pode-se conquistar o prazer de ser dono do próprio corpo.

15- Para compreender o movimento em nosso corpo, é preciso sentir e não forçar.Às vezes despendemos muita energia simplesmente porque estamos habituados a um esforço além do que a situação pede. Ao executarmos nossos movimentos, pecisamos despertar a capacidade latente de dosar a própria força, de afiná-la, de educar afaculdade de discernimento efazer uso da tensão oportuna.

16- A memória gosta de lembrar o corpo inteiro: não é do rosto dos nossos pais que nos lembramos, mas de seus corpos e atitudes nas suas cadeiras prediletas, comendo, fumando, em todas as pequenas ações do cotidiano. Nós nos lembramos das pessoas como corpos em movimento e não como rostos estáticos



Galera de música e teatro plantando árvores na usina.